元·王冕《南枝春早图》
元·王冕《南枝春早图》
  • 定价:
  • 出版: 三希堂藏书
  • 开本: 画芯规格141.3×53.9cm
  • 装帧: 手卷
  • 函册: 
  • 版次: 
  • 书号:
名家笔下的梅花  元代梅花大师王冕代表作
 
 · 王冕南枝春早图》
 
画芯规格:纵141.3厘米,横53.9厘米
 




此幅墨梅老干新枝,昂扬向上,豪放不羁,尽显梅花的劲峭冷香、丰韵傲骨。画中以“飞白法”画枝干,兼有书法笔意,运笔风神峭拔,挺劲潇洒,自下而上,一气呵成。画细梢或如铁鞭鹤膝,或如弓梢钓竿,俱气足力满、顿挫有韵。
 


 
王冕一改扬咎之等画梅旧法,以枝多花繁为一大特色。此图中枝繁花茂,但繁而不乱,疏密有绪,圈花点蕊,别出新意,显示了枝干劲俊、千花万蕊、天真烂漫、生机盎然的艺术效果。
 
 
画中王冕自题的诗:和靖门前雪作堆,多年积得满身苔。疏华个个团冰玉,羌笛吹他下不来。癸巳夏五会稽王元章自南作


 

编辑推荐
※ 王冕以画梅著称,尤工墨梅。他画的梅简练洒脱,别具—格。这幅《南枝春早图》是王冕的代表作,全画构图疏密有致,错落自然。首次以仿真手卷形式推出,使人们得以欣赏其艺术风貌,极富艺术欣赏价值。
 
※  采用原作电分精工制版,印制工艺独特。传统手工套印技术,特级徽宣仿真印制,墨色沉著,层次感强,再现原作神韵,专家称誉“下真迹一等”。采用特制极品汪 六吉手工宣纸,具有纸质绵韧,洁白稠密,纹理纯净,隐而不现,润墨性强,墨颜清晰,不蛀不腐,久不变色,不脆不老等特点,是名贵藏经藏书之精品,寿命可逾 千年;
 
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内容介绍
        元·王冕《南枝春早图》是元代画家王冕创作的一幅水墨绢本画,现藏于台北故宫博物院。
 
        这幅《南枝春早图》是王冕的代表作,画面上,一枝老梅虬枝如铁,从左上方以s型直插向右下角,粗壮的主干以书法的笔意奋力写出,挺劲洒脱,浑朴自然,没有丝毫的拖泥带水。枝干的末梢长短粗细各有不同,颇有汤叔雅的遗意。正昕渭:“有如斗柄者;有如铁鞭者;有如鹤膝者;有如龙角者;有如麟角者;有如弓梢者;有如钓竿者。”虽种种不一,但俱是神完气足,劲力充弥,有的末梢虽有绕指之柔,也如百炼精钢,弹扣之间仿佛铮然有声。画梅之法,越是在细微之处越考验画家的功力,王冕画梅在对花朵与末梢枝干的处理上,摒弃释仲仁与扬补之的遗法,自成新意,形成枝繁花盛的特色,是对画梅艺术的一大贡献,对后世画坛影响很大。清代朱方霭在《画梅题记》中说:“宋入画梅,大都疏枝浅蕊,至元煮石山农(王冕之号)始易以繁花,干丛万簇,倍觉风神绰约,珠胎隐见,为此花别开生面。”这番评论真可谓是高田。
 
        古人在构图中主张“疏可走马,密不透风”这种构图观念在这幅作品中体现得尤其明显。在枝干交错中,繁花簇簇点缀其间,疏密有序,聚散得当。茂密处虽花枝满目却丝毫不显塞滞,疏朗处气息通畅又能够给人以水天无尽的遐思,更衬托出梅花的清雅高逸。在花瓣的画法上,王冕更是别出心裁,他把扬补之“笔分三趯攒成瓣”的一笔三顿的画法演化成为一笔两顿挫,又以“破蕊法”画出花蕊,使花瓣能够分出上下高低、阴阳向背,与自然法理相吻合,这种方法是绘画史上的一个开创。所以,明代的徐渭在看到王冕画的梅花后也发出了“吾圈花少让元章笔”的慨叹。
 
        王冕的作品带有强烈的思想性,他往往是借助笔下的梅花抒写自我的胸怀。清代吴仲伦说:“王元章喜写野梅,不画宫梅。”这是因为官梅经过了人工雕琢,失去了自然本性,而野梅则是一派天真,没有任何的粉饰与虚伪,它更适合表现王冕孤傲纯真的本性。王冕的这种本性正是为后人所称颂的。
 
作者简介:
 
        王冕(1287~1359年),字元章,别号煮石山农、饭牛翁、梅花屋主等,诸暨(今属浙江)人。元代著名画家、诗人、书法家,尤以画“没骨梅”著名。诗风质朴、自然,诗作内容丰富多彩,多写隐逸生活。有《竹斋集》。
 
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